带风吹作干寻练,问山侩不记当年这诗句什么意思

1. 带风吹作干寻练,问山侩不记当年这诗句什么意思

《落梅风。恬适》贯云石新诗句浊酒壶野人闲不知春去家童柳边闲钓鱼趁.带风吹作干寻练问山侩不记年任松梢鹤避青烟湿云亭上涵碧洞前自采茶.

2. 请问要是以后想当秘书 需要什么资格

3. 谁知道十二生肖的来历？

中国古代经典故事

4. 哪位能告诉我有关宫崎骏的资料？

宫崎骏[1](宫崎 骏，Hayao Miyazaki)是日本著名动画片导演，1941年1月5日生于东京。
  宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
  宫崎峻的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎峻的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权（亚洲地区除外)。 
  宫崎峻在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，获奖无数。
[编辑本段]【个人简介】
  早年经历
  宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区，后来在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。不过在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。 
  幼年时代的宫崎喜欢看书，看漫画。在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：东映动画的日本第一部长篇彩色电影《白蛇传》里面的白娘子。 
  之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部*。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。 
  这时宫崎作了影响一生的就业决定：去东映动画。 
  由于宫崎是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他认识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。时值1963年。 
  东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画电影则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长是宫崎骏。 
  社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计。富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。 
  宫崎跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。 
  1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。 
  接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。 
  之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。 
  1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高畑勋来说，宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。 
  三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。和比较尊重原作、作风沉稳的高畑监督相比，宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。 
  1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。不过，当时却是叫好不叫座的作品。之后，宫崎就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。在这里，宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。 
  人生转折
  1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑和宫崎拒绝。最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。
  《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎这么顺利罢了。 
  在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。 
  1983年，传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年吉卜力工作室成立了，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。 
  随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。 
  （《天空之城》的背景是工业革命的19世界欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。）
  接下来是高畑监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画电影的体制。 
  1989年，《魔女宅急便》公映。宫崎监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的电影发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。 
  1992年，《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。 
  这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高畑监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。 
  1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。 
  （1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。）
  休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史！日本电影票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。 
  《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑监督My Neighbors The Yamadas票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。 
  无奈之下，高畑监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号 》(电影)超越，这次的口号就是再夺第一。 
  2001年，《千与千寻》上映。该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际电影奖项。 
  （《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。）
  前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。 
  另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际电影奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式? 
  最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢？要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。
  （在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作电影《崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映，获得广大好评。）
  *注：日本现首相麻生太郎曾极力宣扬和宫崎骏的大学同学身份，而宫崎骏对前者评价并不高。
  家庭
  1965年，与同僚的太田朱美结婚，结婚式的司会是大冢康生。 
  1967年，长男宫崎吾朗诞生，（财）徳间记念アニメーション文化财団理事。 
  1970年，次男宫崎敬介诞生，木口木版画家
  宫崎骏四兄弟: 宫崎新，宫崎骏，宫崎丰，宫崎士郎
【作品年表】
  早期参与制作：
  1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场
  2·穿长靴的猫(1969)剧场
  3·鲁邦三世(1971)TV
  4·熊猫家族(1972)剧场
  5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV
  6·寻母三千里(1976)TV
  7·未来少年柯南(1978)TV
  8·红发少女安妮(1979)TV
  9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场
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[编辑本段]【宫崎骏语录】
  我们别无选择，只能从这个流感盛行的世界出发。——宫崎骏谈《On Your Mark》
  我们用毒品、体育竞技或宗教等逃避对现实的关注。——宫崎骏谈《On Your Mark》
  即使是在憎恨和杀戮中，仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇，或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨，是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒，是为了描写解放后的喜悦。——《幽灵公主》企划书
  蒙古人就是靠草为生的，各种生物吃了草，然后人再从生物身上取得盐分、肉和皮。死亡的生物尸体也归给其他生物、归於土，而滋养了草。蒙古人在这个巨大的食物链和生命循环体系中生存，也看到自己的存在。和他们的精神生活相较，我们现在的精神面是何等的贫乏？——宫崎骏谈《幽灵公主》（《日本文摘》）
  当我决定成为一个动画师时，我决心绝对不抄袭任何人。 
  我们的孩子们生于一个爱滋病和毒品遍布的世界，谁又会知道还有其它什么别的东西。即使世界的人口高达100亿，我们仍然将生存下去——我们或许会不安、挣扎、尖叫，但是依然会活着。 
  当我开始做《风之谷》时，我的观点是一种灭绝的观点；当它结束时，我的观点是一种共存的观点。人们不能够太自大。我们必须意识到我们只是这个星球上众多物种中的一个小物种。如果我们希望人类再生存上一千年，现在就必须为它创造一个环境。那正是我们正在尝试做的事情。
  宫崎骏谈论日本当前的教育：
  有一只不在母猫身边长大的小猫，长大后自己也生了小猫，小猫一爬出窝，它就紧张地把孩子叼回去。渐渐地小猫的活动范围越来越大，但它还是想办法将它们叼回去。到最后，小猫根本就不听它的话了，它竟然发了疯，在屋里狂奔而死。（摘自《出发点·国家的前途——宫崎骏与筑紫哲也的对谈》）
[编辑本段]【宫崎骏动画在线播放】
  http://v.baidu.com/search.php?word=%B9%AC%C6%E9%BF%A5
  http://www.56.com/w18/album-aid-3765419.html
  http://www.youku.com/playlist_show/id_982350_orderby_9_page_1.html (较齐全，还包括一些张冠李戴的= =)
[编辑本段]【宫崎骏作品音乐】
  http://www.comice.net/gqj/music.asp
[编辑本段]【宫崎骏和吉卜力】
  在1984年「风之谷」上映之后，不论是票房表现或影片的水准方面均获得了相当大的成功，于是，在德间书店的支持下，1985年，「吉卜力工作室」成立了。同年，吉卜力开始制作「天空之城」，自此以后，吉卜力工作室成为一个专为宫崎骏和高畑勲制作动画的工作室。 
  「吉卜力（GHIBLI）」这个名字事实上本意是指「撒哈拉沙漠上吹的热风」在二次世界大战的时候,意大利空军飞行员将他们的侦察机也命名为「吉卜力」。宫崎骏是个飞行器狂，当然也知道这件事，于是决定用「吉卜力」作为他们工作室的名字。而在这个名字的背后，还有一层含意，也就是希望这个工作室能在日本动画界掀起一阵旋风!!
  吉卜力工作室是一个相当特殊的团体，不论在日本国内或是国际间都是一样。因为吉卜力工作室原则上只制作由原著改编，剧场放映用的动画。由于制作剧场版的动画必须冒相当大的票房风险，所以一般的工作室通常都以制作TV版动画为主，虽然偶尔会制作一些剧场动画，但是大多数也是由著名的TV版动画改编而成的。（附带说一句，日本平均每周制作超过40部的TV版动画！！
  接下来谈到吉卜力的历史。
  30年前，名叫宫崎骏和高畑勲的两个年轻人相遇了。那时他们一起在一个叫「东映动画」的工作室里工作。这个工作室原本也是只制作电影动画的，但是在时代潮流的影响之下，他们无可选择地还是做了一部TV的动画「阿尔卑斯山的少女」，于1974年播出，由宫崎骏制作，高畑勲导演。这部卡通在全世界都广受欢迎。
  然而，在制作这部卡通的同时，宫崎骏和高畑勲逐渐领悟到，通过电视版这种制作时间和成本都大受限制的动画形式，是没有办法达到表现他们心中真正追求的境界的。他们所追求的，是纯粹而高品质的动画，是能真正深入人心，刻画人们生命中喜悦与悲伤的动画。这一股信念，正是他们在「风之谷」成功之后，毅然成立「吉卜力」工作室的根本动机。他们的理想，是将全副精力都灌注在他们的每一部作品之中，绝不牺牲品质向有限的时间和预算妥协。每一部作品都将由宫崎骏和高畑勲制作导演，一切的指示都由导演来下达，导演的决定拥有最高的优先权。吉卜力工作室这十年以来，一直都坚持着这样的理念，而这可说是宫崎骏和高畑勲这两位出类拔萃的导演和全工作室人员努力的成果。
  吉卜力工作室的成员们，从来都没想过这个工作室竟然能一直存活到现在。「我们制作一部电影，如果它成功了，就再做下一部。如果失败了，那这个工作室就得结束生命。」吉卜力成员们当初就是抱着这样的心态出发的。为了使风险减到最低，他们没雇用半个全职的工作人员。在制作一部影片的时候，他们大约会召募七十个左右的人员组成小组，当电影完工之后，小组即自动解散。他们工作的地方，就只有位于东京市郊一间房子中的一层楼而已，而且还是租来的。一切的管理决策都由高畑勲一手包办，在他的良好经营之下，吉卜力工作室才得已顺利地完成「天空之城」的制作，并在1986年上映，成功地吸引了七十八万名观众到电影院观赏，同时得到了极高的评价。
  吉卜力工作室接下来的两部电影是「龙猫」和「萤火虫之墓」，负责导演的分别是宫崎骏和高畑勲。当时两部电影的制作时同时进行的，整个制作过程简直是一片混乱。而令人惊叹的是，即使是同时制作两部电影，品质却丝毫没有降低的迹象，这几乎是不可能的!!但吉卜力做到了，他们的政策方针是将制作良好的影片摆在第一位，公司的经营和成长则是其次。这就是吉卜力和其他的工作室不同的地方。如果没有这样的政策，想制作这两部电影根本是不可能的。
  谈到吉卜力工作室的历史时，有一个人是不得不提到的，他就是德间康快，吉卜力的总裁。同时，他也是德间书店的总裁，除了负责发行业务之外，他也参与了一些公司发展及其他的事务。另外，他也拥有一个名叫Daiei的影片工作室，此工作室一向以制作大导演沟囗健二的影片闻名。

5. 帮帮我找找刘禹锡的资料

刘禹锡（772－842），汉族。字梦得 ，晚年自号庐山人，唐代彭城（今江苏徐州）人，自称是汉中山靖王后裔。具体是什么身世，我们目前还没有得到考证。唐代中晚期著名诗人、哲学家，有“诗豪”之称。他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门第。政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一。
  后来永贞革新失败被贬为朗州司马。他没有自甘沉沦，而是以积极乐观的精神进行创作，积极向民歌学习，创作了《采菱行》等仿民歌体诗歌。 
  一度奉诏还京后，刘禹锡又因诗句“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”触怒新贵被贬为连州刺史。后被任命为江州刺史，在那里创作了大量的《竹枝词》。名句很多，广为传诵。824年夏，他写了著名的《西塞山怀古》：“王浚楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。”这首诗为后世的文学评论家所激赏，认为是含蕴无穷的唐诗杰作。 
  后来，几经多次调动，刘禹锡被派往苏州担任刺史。当时苏州发生水灾，饥鸿遍野。他上任以后开仓赈饥，免赋减役，很快使人民从灾害中走出，过上了安居乐业的生活。苏州人民爱戴他，感激他，就把曾在苏州担任过刺史的韦应物、白居易和他合称为“三杰”，建立了三贤堂。唐文宗也对他的政绩予以褒奖，赐给他紫金鱼袋。 
  刘禹锡晚年回到洛阳，任太子宾客加检校礼部尚书，与朋友交游赋诗，生活闲适。死后被追赠为户部尚书。
  其诗现存800余首。其学习民歌，反映民众生活和风土人情的诗，题材广阔，风格上汲取巴蜀民歌含蓄宛转、朴素优美的特色，清新自然，健康活泼，充满生活情趣。其讽刺诗往往以寓言托物手法，抨击镇压永贞革新的权贵，涉及较广的社会现象。晚年所作，风格渐趋含蓄，讽刺而不露痕迹。词作亦存四十余首，具有民歌特色，刘禹锡在洛阳时，与白居易共创《忆江南》词牌。
  刘禹锡死后，被葬在了河南荥阳（今郑州荥阳）。
编辑本段刘禹锡诗集
  陋室铭
  山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？
  秋风引
  何处秋风至，
  萧萧送雁群。
  朝来入庭树，
  孤客最先闻。
  堤上行
  酒旗相望大堤头，
  堤下连樯堤上楼。
  日暮行人争渡急，
  桨声幽轧满中流。
  秋词
  自古逢秋悲寂寥，
  我言秋日胜春朝。
  晴空一鹤排云上，
  便引诗情到碧霄。
  秋词
  山明水净夜来霜， 
  数树深红出浅黄。
  试上高楼清入骨， 
  岂如春色嗾人狂。
  再游玄都观
  百亩庭中半是苔，
  桃花净尽菜花开。
  种桃道士归何处，
  前度刘郎今又来。
  望洞庭
  湖光秋月两相和，
  潭面无风镜未磨。
  遥望洞庭山水色，
  白银盘里一青螺。
  江南春
  新妆宜面下朱楼，
  深锁春光一院愁。
  行到中庭数花朵，
  蜻蜓飞上玉搔头。
  竹枝
  白帝城头春草生，
  白盐山下蜀江清。
  南人上来歌一曲，
  北人莫上动乡情。
  竹枝
  瞿塘嘈嘈十二滩，
  此中道路古来难。
  长恨人心不如水，
  等闲平地起波澜。
  竹枝
  山上层层桃李花，
  云间烟火是人家。
  银钏金钗来负水，
  长刀短笠去烧畲。
  竹枝
  山桃红花满上头，
  蜀江春水拍山流。
  花红易衰似郎意，
  水流无限似侬愁。
  竹枝
  巫峡苍苍烟雨时，
  清猿啼在最高枝。
  个里愁人肠自断，
  由来不是此声悲。
  竹枝
  杨柳青青江水平，
  闻郎江上唱歌声。
  东边日出西边雨，
  道是无晴却有晴。
  竹枝
  楚水巴山江雨多，
  巴人能唱本乡歌。
  今朝北客思归去，
  回入纥那披绿罗。
  竹枝
  江上春来新雨晴，
  瀼西春水縠纹生。
  桥东桥西好杨柳，
  人来人去唱歌行。
  竹枝
  两岸山花似雪开，
  家家春酒满银杯。
  昭君坊中多女伴，
  永安宫外踏青来。
  竹枝
  城西门外滟滪堆，
  年年波浪不能摧。
  懊恼人心不如石，
  少时东去复西来。
  竹枝
  日出三竿春雾消，
  江头蜀客驻兰桡。
  凭寄狂夫书一纸，
  住在成都万里桥。
  步虚词
  阿母种桃云海际，
  花落子城二千岁。
  海风吹折最繁枝，
  跪捧琼盘献天帝。
  步虚词
  华表千年一鹤归，
  凝丹为顶雪为衣。
  星星仙语人听尽，
  却向五云翻翅飞。
  抛球乐
  五色绣团圆，
  登君玳瑁筵。
  最宜红烛下，
  偏称落花前。
  上客如先起，
  应须赠一船。
  抛球乐
  春早见花枝，
  朝朝恨发迟。
  及看花落后，
  却忆未开时。
  幸有抛球乐，
  一杯君莫辞。
  纥那曲
  杨柳郁青青，
  竹枝无限情。
  同郎一回顾，
  听唱纥那声。
  纥那曲
  踏曲兴无穷，
  调同辞不同。
  愿郎千万寿，
  长作主人翁。
  浪淘沙
  九曲黄河万里沙，
  浪淘风簸自天涯。
  如今直上银河去，
  同到牵牛织女家。
  浪淘沙
  八月涛声吼地来，
  头高数丈触山回。
  须臾却入海门去，
  卷起沙堆似雪堆。
  浪淘沙
  流水淘沙不暂停，
  前波未灭后波生。
  令人忽忆潇湘渚，
  回唱迎神三两声。
  浪淘沙
  洛水桥边春日斜，
  碧流轻浅见琼沙。
  无端陌上狂风急，
  惊起鸳鸯出浪花。
  浪淘沙
  莫道谗言如浪深，
  莫言迁客似沙沉。
  千淘万漉虽辛苦，
  吹尽寒沙始到金。
  浪淘沙
  汴水东流虎眼纹，
  清淮晓色鸭头春。
  君看渡口淘沙处，
  渡却人间多少人。
  浪淘沙
  濯锦江边两岸花，
  春风吹浪正淘沙。
  女郎剪下鸳鸯锦，
  将向中流定晚霞。
  浪淘沙
  日照澄洲江雾开，
  淘金女伴满江隈。
  美人首饰侯王印，
  尽是沙中浪底来。
  浪淘沙
  鹦鹉洲头浪飐沙，
  青楼春望日将斜。
  衔泥燕子争归舍，
  独自狂夫不忆家。
  杨柳枝
  塞北梅花羌笛吹，
  淮南桂树小山词。
  请君莫奏前朝曲，
  听唱新翻杨柳枝。
  杨柳枝
  御陌青门拂地垂，
  千条金缕万条丝。
  如今绾作同心结，
  将赠行人知不知。
  杨柳枝
  轻盈袅娜占年华，
  舞榭妆楼处处遮。
  春尽絮飞留不得，
  随风好去落人家。
  杨柳枝
  南陌东城春草时，
  相逢何处不依依。
  桃红李白皆夸好，
  须得垂杨相发挥。
  杨柳枝
  城外春风吹酒旗，
  行人挥袂日西时。
  长安陌上无穷树，
  唯有垂杨管别离。
  杨柳枝
  扬子江头烟景迷，
  隋家宫树拂金堤。
  嵯峨犹有当时色，
  半蘸波中水鸟栖。
  杨柳枝
  迎得春光先到来，
  轻黄浅绿映楼台。
  只缘袅娜多情思，
  更被春风长挫摧。
  杨柳枝
  巫峡巫山杨柳多，
  朝云暮雨远相和。
  因想阳台无限事，
  为君回唱竹枝歌。
  杨柳枝
  凤阙轻遮翡翠帏，
  龙墀遥望麴尘丝。
  御沟春水相辉映，
  狂杀长安年少儿。
  杨柳枝
  花萼楼前初种时，
  美人楼上斗腰肢。
  如今抛掷长街里，
  露叶如啼欲恨谁。
  杨柳枝
  炀帝行宫汴水滨，
  数株残柳不胜春。
  晚来风起花如雪，
  飞入宫墙不见人。
  杨柳枝
  金谷园中莺乱飞，
  铜驼陌上好风吹。
  城东桃李须臾尽，
  争似垂杨无限时。
  踏歌词
  春江月出大堤平，
  堤上女郎连袂行。
  唱尽新词欢不见，
  红窗映树鹧鸪鸣。
  踏歌词
  桃蹊柳陌好经过，
  镫下妆成月下歌。
  为是襄王故宫地，
  至今犹自细腰多。
  踏歌词
  新词宛转递相传，
  振袖倾鬟风露前。
  月落乌啼云雨散，
  游童陌上拾花钿。
  踏歌词
  日暮江南闻竹枝，
  南人行乐北人悲。
  自从雪里唱新曲，
  直到三春花尽时。
  忆江南
  春去也，多谢洛城人。
  弱柳从风疑举袂，
  丛兰帙浥露似沾巾，
  独坐亦含颦。
  忆江南
  春去也，共惜艳阳年。
  犹有桃花流水上，
  无辞竹叶醉尊前，
  惟待见青天。
  潇湘神
  湘水流，湘水流，
  九疑云物至今秋。
  若问二妃何处所，
  零陵芳草露中愁。
  潇湘神
  斑竹枝，斑竹枝，
  泪痕点点寄相思。
  楚客欲听瑶瑟怨，
  潇湘深夜月明时。
  西塞山怀古
  王浚楼船下益州，
  金陵王气黯然收。
  千寻铁锁沉江底，
  一片降幡出石头。
  人世几回伤往事，
  山形依旧枕寒流。
  今逢四海为家日，
  故垒萧萧芦荻秋。
  酬乐天扬州初逢席上见赠
  巴山蜀水凄凉地，
  二十三年弃置身。
  怀旧空吟闻笛赋，
  到乡翻似烂柯人。
  沉舟侧畔千帆过，
  病树前头万木春。
  今日闻君歌一曲，
  暂凭杯酒长精神。
编辑本段刘禹锡与《乌衣巷》诗慨谈
  吴冀龄 
  刘禹锡的《乌衣巷》诗云:“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜；旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。这首诗，是刘禹锡组诗《金陵五题》之一，其以即小见大的手法描写贵族的盛衰变化，而后两句，千载传诵，脍炙人口。
  通常，这后两句诗的解释是:从前在王谢世族广厦华堂中筑巢燕子，现在则因为那些第宅已经荡然无存了，所以只好飞到普通老百姓家去筑巢了。此处，通过燕子迁飞筑巢的变化来反映人事变化，让人不禁感慨人世之沧桑。
  此外，施补华在《岘庸说诗》中另有说法，云:“若作燕子他去，便果。盖燕子仍入此堂，王谢零落，已化作寻常百姓矣。如此则感慨无穷，用笔极曲。”这里，提出了“王谢堂”与“寻常百姓家”是两码事还是一码事的问题，但感慨系之，似亦无关大局。
  但是，离奇怪诞的是，有人曾从此诗本事上偷梁换柱，别出奇说。刘斧《青琐摭遗》引宋张敦颐《六朝事迹》云:“王榭，金陵人，世以航海为业。一日，海中失船，泛一木登岸，见一翁一妪，皆衣皂。至所居，乃乌衣国也，以女妻之。既久，榭思归，复乘云轩泛海。至家，有二燕栖于梁上，榭以手招之，即飞来臂上，取片纸书小诗，系于燕尾，曰:‘谈到华胥国上来，至人终日苦怜才；云轩飘去无消息，洒泪临风几百回。’及来春，燕复飞来，榭见身上有诗云:‘昔日相逢皆冥数，如今睽远是生离；来春纵有相思字，三月天南无燕飞’。至来岁，燕竟不至。因目榭所居为乌衣巷，故刘禹锡有诗云‘……乌衣巷口……’也。”这样，以“木”字偏旁换“言”字偏旁而以榭代谢，则分明是王姓，谢姓两家族族姓便轻松地变成“王榭”一人；加之又塞进了子虚乌有的燕翼传书，使原本寄帅古兴怀感慨的诗意彻底变了味，变成了刘禹锡追恋旧欢的情歌。倘此偏偏又被素有诗豪称谓的刘禹锡闻见，真不知其感慨又将如之何？奈之何？ 
  刘禹锡 诗风
  刘禹锡及其诗风颇具独特性。他性格刚毅，饶有豪猛之气，在忧患相仍的谪居年月里，确实感到了沉重的心理苦闷，吟出了一曲曲孤臣的哀唱。但他始终不曾绝望，始终跳动着一颗斗士的灵魂；写下《元和十年自朗州承召至京戏赠看花诸君子》、《重游玄都观绝句》以及《百舌吟》、《聚蚊谣》、《飞鸢操》、《华佗论》等诗文，屡屡讽刺、抨击政敌，由此导致一次次的政治压抑和打击，但这压抑打击却激起他更为强烈的愤懑和反抗，并从不同方面强化着他的诗人气质。他说：“我本山东人，平生多感慨”(《谒柱山会禅师》)。这种“感慨”不仅增加了其诗耐人涵咏的韵味，而且极大地丰富了其诗的深度和力度。
  刘禹锡的诗，无论短章长篇，大都简捷明快，风情俊爽，有一种哲人的睿智和诗人的挚情渗透其中，极富艺术张力和雄直气势。诸如“朔风悲老骥，秋霜动鸷禽。……不因感衰节，安能激壮心”(《学阮公体三首》其二)、“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台”（《始闻秋风》）这类诗句，写得昂扬高举，格调激越，具有一种振衰起废、催人向上的力量。至于其七言绝句，也是别具特色，如：“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。”(《浪淘沙词九首》其八)“塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。请君莫奏前朝曲，听唱新翻《杨柳枝》。”(《杨柳枝词九首》其一)就诗意看，这两篇作品均简练爽利，晓畅易解，但透过一层看，便会领悟到一种傲视忧患、独立不移的气概和迎接苦难、超越苦难的情怀，一种奔腾流走的生命活力和弃旧图新面向未来的乐观精神，一种坚毅高洁的人格内蕴。再如他那首有名的《秋词》：
  自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。睛空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
  全诗一反传统的悲秋观，颂秋赞秋，赋予秋一种导引生命的力量，表现了诗人对自由境界的无限向往之情。胸次特高，骨力甚健。
  刘禹锡早年随父寓居嘉兴，常去吴兴拜访作为江南著名禅僧兼诗僧的皎然和灵澈，据其《澈上人文集纪》自述，当时他“方以两髦执笔砚，陪其吟咏，皆曰孺子可教”，这一早年经历对其后来的诗歌创作影响很深。那么，皎然、灵澈的诗歌主张是怎样的呢？皎然有《诗式》论诗，特别注意两方面，一是主张苦思锻炼，要求诗人在对词句加以精心锤炼之后复归自然，他认为这种自然才是诗的极致；二是极重视诗歌意蕴深远而气韵朗畅高扬的境界，认为“取境偏高，则一首举体便高，取境偏逸，则一首举体便逸”。而这“境”即意境来自创作主体的心境，“真思在杳冥，浮念寄形影”（《答俞校书冬夜》），即诗人主观心境与审美观照乃是最重要的。灵澈没有诗论传世，但据权德舆《送灵澈上人庐山回归沃州序》说，他“心冥空无而迹寄文字，故语甚夷易，如不出常境，而诸生思虑终不可至……知其心不待境静而静”；又说他常“拂方袍，坐轻舟，溯沿镜中，静得佳句，然后深入空寂，万虑洗然”，可见灵澈也重视在主体的静默观照中赢得意境的空灵深邃，而且语言也是追求自然的。这些见解一方面受到大历、贞元诗风影响，讲究字词锤炼，不露痕迹，一方面则来源于佛教重视“心”即主观体验感受的思想。刘禹锡深信佛教，得其中三昧，在很多年以后他还说，写诗的人应该“片言可以明百意，坐驰可以役万景”（《董氏武陵集纪》），前句即指语言的简练与含蓄，后句即指主体的观照与冥想。所以他一方面重视通过锤炼与润饰使诗歌的语言既精巧又自然，而反对多用生僻字眼，提出“为诗用僻字，须有来处…… 
  后辈业诗，即须有据，不可率尔道也”（《刘宾客嘉话录》）； 
  另一方面，他又极重视主体的观照与冥想，在《秋日过鸿举法师寺院便送归江陵诗引》中他曾说： 
  能离欲则方寸地虚，虚而万景入；入必有所泄，乃形于词。……因定而得境，故翛然以清；由慧而遣词，故粹然以丽。 
  定，是排除杂念的观照，慧，是一种灵感的获得。这样写出来的诗，便能容纳更丰富的内涵，有着更深的意境。因此，刘禹锡的诗大多自然流畅、简练爽利，同时具有一种空旷开阔的时间感和空间感。像他的名句如“芳林新叶催陈叶，流水前波让后波”（《乐天见示伤微之敦诗晦叔三君子皆有深分因成是诗以寄》），“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”（《酬乐天扬州初逢席上见赠》），都是他对历史、人生进行沉思之后的一种感悟。这种感悟以形象出现在诗里，不仅有开阔的视界，而且有一种超时距的跨度，显示出历史、现实、未来在这里的交融。 
  刘禹锡的咏史诗十分为人称道。这些诗以简洁的文字、精选的意象，表现他阅尽沧桑变化之后的沉思，其中蕴涵了很深的感慨，如《西塞山怀古》、《乌衣巷》、《石头城》、《蜀先主庙》等都是名篇。 
  王浚楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。（《西塞山怀古》） 
  朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。（《乌衣巷》） 
  前一首是诗人站在西塞山远眺的感慨，在他心中，是一种永恒与短暂的强烈对比：千帆竞发、铁锁沉江，无论是战降治乱、分裂统一，这一切比起默默无言的大自然来，都不过是过眼烟云，瞬间即逝。后一首则通过王谢这些士族的旧迹变为寻常百姓家的历史变迁，呈现了人们心灵深处常有的对一切繁华与高贵都会被时间洗刷净尽的叹息。 
  刘禹锡的山水诗，也改变了大历、贞元诗人襟幅狭小、气象萧瑟的风格，而常常是写一种超出空间实距的、半虚半实的开阔景象，如“水底远山云似雪，桥边平岸草如烟”（《和牛相公游南庄醉后寓言戏赠乐天兼见示》），“野草芳菲红锦地，游丝缭乱碧罗天”（《春日书怀寄东洛白二十二杨八二庶子》）。再如《望洞庭》： 
  湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。 
  在这静谧空灵的山光水色中融入了诗人的主观情感，构成了一种恬静平和的氛围。 
  不过，虽然刘禹锡说过“能离欲则方寸地虚”，但是他积极参与永贞革新，其实还是要在社会中实现人生理想；他的性格也比较倔强，所以尽管受佛教徒影响，他却不像后期的白居易那样，时而满足，时而颓废，诗中倒是常常表现出高扬开朗的精神。如《秋词》二首之一：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”《同乐天登栖灵寺塔》：“步步相携不觉难，九层云外倚栏杆。忽然语笑半天上，无限游人举眼看。”都有一种高扬的力量。由于有了含蓄深沉的内涵、开阔疏朗的境界和高扬向上的情感，刘禹锡的诗歌便显得既清峻又明朗。 
  此外还应该提到他受民歌影响所写的一些诗篇。皎然、灵澈等人生活在民歌兴盛的吴地，而在禅宗看来，民歌率直自然、活泼朴素，正是语言的极致，所以他们也曾汲取民歌的特色来写诗，这无疑对刘禹锡有一定影响；刘禹锡又多次贬官南方，这也是民歌盛行的地方，所以刘禹锡常常收集民间歌谣，学习它的格调进行诗歌创作，如《白鹭儿》： 
  白鹭儿，最高格。毛衣新成雪不敌，众禽喧呼独凝寂。孤眠芊芊草，久立潺潺石。前山正无云，飞去入遥碧。 
  诗以隐喻方式写自己孤高的情怀，但用的是轻快的民歌体。还有一些完全仿照民歌的作品，如《竹枝词》、《杨柳枝词》、《堤上行》、《蹋歌词》等，都很朴素自然、清新可爱，散发着民歌那样浓郁的生活气息，以下两首尤为传神： 
  江南江北望烟波，入夜行人相应歌。桃叶传情竹枝怨，水流无限月明多。（《堤上行》三首之二） 
  杨柳青青江水平，闻郎岸上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴还有晴。（《竹枝词》二首之一）
编辑本段刘禹锡墓
  一代诗豪刘禹锡死后，被葬在了河南荥阳（今郑州荥阳）。荥阳市政府在刘禹锡墓的基础上，耗巨资建设了占地280多亩的大型文化主题公园----刘禹锡公园。
  刘禹锡墓位于荥阳市城东二十里铺乡(今豫龙镇)狼窝刘村南高地上，古称檀山。墓北距郑州至上街公路约70米，坐北面南，有圆形土冢，冢高约7.5米，周长约20米。据民国《荥阳县志》载：“刘禹锡墓在檀山。

6. 宫崎骏的作品有哪些？（具体一下，如时间，主要内容）

　　早期参与制作：
　　1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场
　　2·穿长靴的猫(1969)剧场
　　3·鲁邦三世(1971)TV
　　4·熊猫家族(1972)剧场
　　5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV
　　6·寻母三千里(1976)TV
　　7·未来少年柯南(1978)TV
　　8·红发少女安妮(1979)TV
　　9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场
　　GHIBLI时期作品（1985—— ）
　　1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)剧场(票房收入：5亿8300万圆，观众人数：77万4271人）

　　2·龙猫 (となりのトトロ)(1988)剧场（票房收入：5亿8800万圆，观众人数：80万1680人）
　　译 名 龙猫
　　原 名 となりのトトロ
　　英文译名 My Neighbor Totoro
　　年 代 1988
　　国 家 日本
　　片 长 86 Min
　　制 作 德间书店
　　原 作 宫崎骏
　　音 乐 久石 让
　　作画监督 佐藤好春
　　美 术 男鹿和雄
　　色彩设计 保田道世
　　3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)剧场 （票房收入：21亿7000万圆，观众人数：264万619人）

　　4·红猪 (红の豚) (1992)剧场（票房收入：27亿1300万圆，观众人数：304万9806人）

　　5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片

　　6·幽灵公主 (もののけ姫) (1997)剧场
　　原 名：もののけ姬 （Mononoke Hime）
　　中文名：幽灵公主
　　英文名：Princess Mononoke
　　制 作：徳间书店 日本电视放送网 电通 吉卜力
　　制作总指挥：德间康快
　　原作/脚本/监督：宫崎 骏
　　制 片：铃木 敏夫
　　音 楽：久石 让
　　配 音：石田百合子、松田洋治、田中裕子、美轮明宏
　　主题歌：米良美一 (演唱)
　　作画监督：安藤雅司 高坂希太郎 近藤喜文
　　7·千与千寻 (千と千寻の神隠し)(2001)剧场
　　原名:千と千寻の神隠し(Spirited Away)
　　又译：《千与千寻的神隐》、《神隐少女》
　　原作/脚本/监督：宫崎骏
　　配音：荻野千寻 --柊 榴美
　　白龙 ---入野自由
　　千寻的妈妈 ---泽口靖子
　　千寻的爸爸 ---内藤刚志
　　汤婆婆 ---夏木麻里
　　锅炉爷爷 ---菅原文太
　　青蛙 ---我修院达也
　　小铃 ------玉井夕海
　　坊 ------神木隆之介 等
　　音乐：久石让
　　制作：吉卜力
　　片长：125分钟
　　主题曲：永远同在
　　8·哈尔的移动城堡 (ハウルの动く城) (2004)剧场
　　原名：ハウルの动く城
　　英文片名：Howl's Moving Castle
　　国家/地区：日本
　　区域：亚洲
　　出品：东宝映画公司
　　类型：动画 奇幻
　　导演：宫崎骏
　　主演：倍赏千惠子 木村拓哉 美轮明宏
　　分级：美国PG
　　片长：120分钟
　　上映时间：2004年11月20日
　　9·悬崖上的金鱼姬(崖の上のポニョ) (2008)剧场
　　原名：崖の上のポニョ
　　英文片名：Ponyo On The Cliff By The Sea
　　国家/地区：日本
　　区域：亚洲
　　类型：动画
　　导演、原作、剧本：宫崎骏
　　音乐：久石 让
　　主演：奈良柚莉爱 土井洋辉 山口智子
　　制作：吉卜力工作室
　　片长：102分钟
　　上映时间：2008年7月19日
　　通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部：
　　·风之谷（风の谷のナウシカ），长篇漫画，1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景，以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索，内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题，体现了作者对人类命运的严肃思考。
　　同名剧场动画《风の谷のナウシカ》（1984年）改编自漫画版，主题人物情节较原作都显得肤浅而简单。一般评论指前者。
　　·侧耳倾听 (耳をすませば)(1995)剧场（又名梦幻街少女），近藤喜文任监督，宫崎骏担任脚本，分镜等制作。
　　非宫崎骏导演的GHIBLI其他作品（一些谣传总是把这些作品归入宫崎骏作品中去）：
　　·萤火虫之墓 (火垂るの墓) (1988)剧场 高畑勲
　　·岁月的童话 (おもひでぽろぽろ) (1991)剧场 高畑勲
　　·听见涛声 (海がきこえる)(1993)剧场 望月智充
　　·平成狸合战 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)剧场 高畑勲
　　·我的邻居山田君（ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场 高畑勲
　　·猫的报恩 (猫の恩返し)(2002)剧场 森田宏幸
　　·种山原之夜（种山ヶ原の夜）（2005） 剧场 男鹿和雄
　　·地海传说（ゲド戦记）（2006）剧场 宫崎吾郎(宫崎骏的儿子)
　　.[编辑本段]【漫画作品】


　　在1984年「风之谷」上映之后，不论是票房表现或影片的水准方面均获得了相当大的成功，于是，在德间书店的支持下，1985年，「吉卜力工作室」成立了。同年，吉卜力开始制作「天空之城」，自此以后，吉卜力工作室成为一个专为宫崎骏和高畑勲制作动画的工作室。
　　「吉卜力（GHIBLI）」这个名字事实上本意是指「撒哈拉沙漠上吹的热风」在二次世界大战的时候,意大利空军飞行员将他们的侦察机也命名为「吉卜力」。宫崎骏是个飞行器狂，当然也知道这件事，于是决定用「吉卜力」作为他们工作室的名字。而在这个名字的背后，还有一层含意，也就是希望这个工作室能在日本动画界掀起一阵旋风!!
　　吉卜力工作室是一个相当特殊的团体，不论在日本国内或是国际间都是一样。因为吉卜力工作室原则上只制作由原着改编，剧场放映用的动画。由于制作剧场版的动画必须冒相当大的票房风险，所以一般的工作室通常都以制作TV版动画为主，虽然偶尔会制作一些剧场动画，但是大多数也是由着名的TV版动画改编而成的。（附带说一句，日本平均每周制作超过40部的TV版动画！！
　　接下来谈到吉卜力的历史。
　　30年前，名叫宫崎骏和高畑勲的两个年轻人相遇了。那时他们一起在一个叫「东映动画」的工作室里工作。这个工作室原本也是只制作电影动画的，但是在时代潮流的影响之下，他们无可选择地还是做了一部TV的动画「阿尔卑斯山的少女」，于1974年播出，由宫崎骏制作，高畑勲导演。这部卡通在全世界都广受欢迎。
　　然而，在制作这部卡通的同时，宫崎骏和高畑勲逐渐领悟到，通过电视版这种制作时间和成本都大受限制的动画形式，是没有办法达到表现他们心中真正追求的境界的。他们所追求的，是纯粹而高品质的动画，是能真正深入人心，刻画人们生命中喜悦与悲伤的动画。这一股信念，正是他们在「风之谷」成功之后，毅然成立「吉卜力」工作室的根本动机。他们的理想，是将全副精力都灌注在他们的每一部作品之中，绝不牺牲品质向有限的时间和预算妥协。每一部作品都将由宫崎骏和高畑勲制作导演，一切的指示都由导演来下达，导演的决定拥有最高的优先权。吉卜力工作室这十年以来，一直都坚持着这样的理念，而这可说是宫崎骏和高畑勲这两位出类拔萃的导演和全工作室人员努力的成果。
　　吉卜力工作室的成员们，从来都没想过这个工作室竟然能一直存活到现在。「我们制作一部电影，如果它成功了，就再做下一部。如果失败了，那这个工作室就得结束生命。」吉卜力成员们当初就是抱着这样的心态出发的。为了使风险减到最低，他们没雇用半个全职的工作人员。在制作一部影片的时候，他们大约会召募七十个左右的人员组成小组，当电影完工之后，小组即自动解散。他们工作的地方，就只有位于东京市郊一间房子中的一层楼而已，而且还是租来的。一切的管理决策都由高畑勲一手包办，在他的良好经营之下，吉卜力工作室才得已顺利地完成「天空之城」的制作，并在1986年上映，成功地吸引了七十八万名观众到电影院观赏，同时得到了极高的评价。
　　吉卜力工作室接下来的两部电影是「龙猫」和「萤火虫之墓」，负责导演的分别是宫崎骏和高畑勲。当时两部电影的制作时同时进行的，整个制作过程简直是一片混乱。而令人惊叹的是，即使是同时制作两部电影，品质却丝毫没有降低的迹象，这几乎是不可能的!!但吉卜力做到了，他们的政策方针是将制作良好的影片摆在第一位，公司的经营和成长则是其次。这就是吉卜力和其他的工作室不同的地方。如果没有这样的政策，想制作这两部电影根本是不可能的。
　　谈到吉卜力工作室的历史时，有一个人是不得不提到的，他就是德间康快，吉卜力的总裁。同时，他也是德间书店的总裁，除了负责发行业务之外，他也参与了一些公司发展及其他的事务。另外，他也拥有一个名叫Daiei的影片工作室，此工作室一向以制作大导演沟囗健二的影片闻名。
　　德间康快很少来吉卜力的工作室，因为他原则上希望吉卜力工作室能自由地发展，自由地做决定。但是在有需要的时候，他总是站在第一线帮忙。当初将宫崎骏的漫画风之谷搬上银幕，正是出自他的决定，同时，吉卜力工作室也是由他一手创建的。
　　要将「龙猫」和「萤火虫之墓」这两部电影发行上映，吉卜力工作室遇到了不小的困难。因为这两部电影和他们的之前的几部电影相较，显得相当的沈闷。当时，德间康快自己不惜风尘仆仆地游走于发行片商之间，为这两部片拼命地争取发行上映的机会。最后在他的努力之下，终于说服了片商。如果缺少了他的任何一点努力奉献，吉卜力工作室现在早已不在了。
　　「龙猫」和「萤火虫之墓」的票房表现并不如预期，这可能是由于错过了上映时间的关系，也就是说，这两部片并没能在暑假这个电影旺季上映。不过，它们超卓的品质却获得了各界一致的赞赏。那一年，「龙猫」几乎包办了日本所有的电影大奖，甚至还包括了最佳摄影奖。而「萤火虫之墓」则被盛赞为「真正的艺术」。藉着这两部片，吉卜力工作室在日本电影界打响了极大的名气。另外，「龙猫」也为吉卜力带来了意想不到的收获——龙猫布娃娃竟然大受欢迎。为什么说是「意想不到」呢？因为龙猫布偶的上市距离影片上映差不多已有两年之久了，而且他们创造龙猫当初也并不是为了想促进票房。事实上，是有一家布偶制造商看上了龙猫，觉得龙猫这个「人物」不做成布偶实在太可惜了，于是极力央求吉卜力工作室让他制作布偶。
　　总而言之，感谢龙猫产品的销售成果，吉卜力工作室才能够慢慢地补回制作费造成的大笔赤字。龙猫被来还被吉卜力当成工作室的标志。目前吉卜力正在计画成立一个专门负责销售电影角色周边商品的部门。当然，吉卜力的方针仍是以制作电影为第一优先，周边商品的收益只是一个额外的成果而已。吉卜力从来没有（将来也不会）为了考虑周边商品的价值，而改变影片的任何一个部份。
　　嗯，我们再回来谈谈吉卜力的历史。
　　第一部为吉卜力创下极佳票房的电影，是1989年由宫崎骏导演的「魔女宅急便」。「魔女宅急便」吸引了大约264,000,000名的观众，同时，它也成为日本全年度最卖座的电影。这部电影所带来的收益及票房，超过了所有吉卜力工作室之前所作的每一部电影。然而，在这次大成功的背后，吉卜力遇上了另一个问题：吉卜力倒底该怎么运作比较好呢？尤其是在雇佣关系、工作人员的召募和工作室的发展方面，更是需要考虑的问题。在日本的动画电影界，一般都是按照所画的张数来计算员工的薪资，这也是吉卜力给付它的员工薪资的计算方法。然而，「魔女宅急便」的工作小组所得到的薪水却严重偏低，差不多只有日本平均薪资的一半。于是，宫崎骏做了两个建议：
　　1.改用全职的雇佣制度以及固定的薪水制度，将工作小组的薪水加倍。
　　2.固定规律地召募新员工，并且加强训练制度。
　　虽然吉卜力工作室的经济状况现在有了改善，但是当时全日本的动画界却是处在低迷状况。因此，想在这样的环境下仍能维持制作的水准，宫崎骏认为吉卜力需要一个固定的工作总部，用来建立坚固的组织系统、实现全职员工制度的理想、同时进行工作人员的训练和扩增的计划。所以可以说，吉卜力的管理经营策略有了很大的转变，自此之后，
　　吉卜力进入了第二个时期。
　　继「魔女宅急便」之后，吉卜力的下一部作品是「岁月的童话」，导演是高畑勲。在这部电影制作工作进行的同时，1990年的十一月，全职制度实施了，而且吉卜力也开始推行动画训练的课程，每年固定招收新员工的制度也实现了。
　　「岁月的童话」这部电影在1991年公开上映，也创下了极佳的票房。和「魔女宅急便」一样，它也成为当年最卖座的电影。不过，最让我们高兴的是，宫崎骏的两个建议全都实现了：加倍的薪水和固定招收新员工。但，这两个方案付诸实行的同时，也产生另一个新的问题：影片制作成本的大幅提高。这是吉卜力早已预料到的结果，既然动画制作的成本有80％是来自人力，那么薪水提高两倍的结果当然会造成成本大为提高。
　　所以在这个时期，吉卜力的新政策是━━在广告方面做更多的努力，并希望藉此来提升票房。如果制作成本的增加是无法避免的话，那唯一的解决之道，就只有利用策略性的手段来提高票房一途了。吉卜力工作室之前并不是没有想过这个问题，只不过是在「岁月的童话」之后，他们才真正想到要在广告方面下功夫。
　　大约就在那个时候，吉卜力的总执行长指出了吉卜力工作室的「3Hs」状况。「3Hs」就是指「High Cost」、「High Return」和「High Return」。要制作最高品质的电影，就必须投注很高的制作成本，同时虽然这样做会有很高的风险，但是得到报酬收益却是很大的。这大概就是「3Hs」的意义。从这之后到现在已经过了4年，吉卜力仍然维持着这样的原则。不过，虽然报酬收益很高，却全部又投注在下一部电影的制作上面了，所以吉卜力到现在还是穷光蛋……
　　雇用全职员工的意义，就是吉卜力必须每个月给付员工薪水。吉卜力对这个情况的应变方法，是维持一种不断工作的状态，也就是不断地制作新的电影，现在这已成了吉卜力的宿命了。所以，吉卜力工作室不得不开始「红猪」的制作，而当时「岁月的童话」的制作还尚未完工呢!吉卜力第一次遇上这种两部电影制作时间重叠的情况，当时「岁月的童话」正在接近完工、最忙碌的阶段。在这种非常时节，吉卜力根本不可能拨出员工来制作「红猪」。结果呢，在红猪制作刚开始的时候，可怜的宫崎骏竟然必须自己单枪匹马地工作。当然，宫崎骏很不高兴，「什么？你是说我必须自己一个人包办制作、导演和所有的助手角色？...」
　　虽然他苦苦哀求，但是残酷的吉卜力仍然.......
　　宫崎骏在接下了红猪的工作之后，不知是为了消解压力还是什么的，提出了一个建议：「嘿!我们来盖一座新的工作室吧!」这就是宫崎骏一贯的方式：当遇到一个问题的时候，就制造一个更大的问题作为解决的方法!!不过宫崎骏的理由倒是很充分：「如果吉卜力想吸引最好的人才，一间租来的办公室未免太寒酸了吧!」所以啦，吉卜力工作室的新家终于开始兴建啦!
　　那一年的宫崎骏真是个天才，在制作「红猪」的同时，他也一个人画好了新工作室的蓝图，亲自和建造商接洽，要求工作室完成时能尽量接近他理想的样子。一年之后，「红猪」和新的工作室几乎同时完成。「红猪」一上映，吉卜力就高高兴兴地搬到新家去啦!!
　　新的工作室一共有三层楼，整座建筑物最特别的地方大概是休息室了。虽然吉卜力里的女性员工只有男性的一半，但是女生的休息室却比男生大了两倍，而且设备也比较好。可能这是我们伟大的建筑师宫崎骏，在表现他对女性主义的支持吧!!另外，新工作室的绿地也非常多，而停车的空间被宫崎骏刻意弄得比较小了......
　　回到主题。1992年的夏天，「红猪」上映了，又成为年度票房最佳的电影，甚至连史蒂芬史匹柏的电影「虎克船长」和迪士尼的「美女与野兽」都不是对手。
　　1993年，吉卜力购进了两部大型的电脑化摄影机，同时也设立了吉卜力渴望已久的摄影部门。新增了这个部门之后，吉卜力终于成长为一个具备动画部门、美术部门、tracing/painting部门，及摄影部门的工作室了。这和日本动画工业界的发展方向完全相反，日本动画界一般是强调分工要极度精细的。而吉卜力采用相反发展方向的原因，是因为他们觉得大家在一个屋檐下，为着共同的目标而努力，这样对达到高品质工作是很重要的。
　　1993年，吉卜力制作了他们的第一部TV动画，「海潮之声」。负责导演的是望月智充，时年34岁。他是第一位除了宫崎骏和高畑勲以外，和吉卜力合作执导影片的导演。这部影片的制作群都非常年轻，大部份由20多岁到30多岁的人组成。他们的工作信条是「快速、便宜而又有品质的制片」。
　　这部70分钟长的电视特别节目获得了令人满意的成果，但是在预算及制作时间方面，却超出了计画中所预期的。所以，电视是吉卜力未来仍需发展的领域。
　　1994年由高畑勲所导演的「平成狸猫大作战」也成为年度日本国产片的第一名。在这部动画中，大部份的动画部份都是由「岁月的童话」之后新加入吉卜力、在吉卜力成熟的年轻成员完成的，而他们也为「平成狸合战」这部影片下了非常大的努力。在「平成狸合战」中，吉卜力第一次使用电脑作画(CG)。虽然只有3个cut有使用CG，但以后只要有需要，他们会用得更多。
　　吉卜力现在总共有99个成员了：动画46，tracing/painting 8，美术12，摄影4，导演及制作12，出版及行销5，管理12。就如这些数字所显示的，吉卜力大部份的工作成员都是负责动画部份的。全体工作成员的平均年龄是29岁。
　　前面有提过，吉卜力的影片制作费可能会比其他的工作室来得高。但是从吉卜力的组织架构来看，大部份的经费都花在影片上面了。这就是吉卜力特别的地方。吉卜力之所以能够这样做，就是因为他们和其他的公司比起来，花在支撑各个部门的费用要少太多了。
　　在宫崎骏的哲学中，他认为日本应该自己来创造他们想让日本小孩看的东西。所以，遵循宫崎骏哲学的吉卜力，从未向海外其他国家的工作室请求任何的援助。我们现在来谈谈吉卜力在国外的活动吧!!
　　到现在为止，吉卜力的作品主要仅限于在亚洲地区发行，也就是香港和台湾两地。大约在两年前，这样的情形渐渐有了改变。首先是「龙猫」在美国的上映。很快地福斯公司取得了发行「龙猫」家用录影带的版权，并且销售量达到560,000卷。在美国的电影界，日本片能有这样的成绩是很惊人的。另外，「平成狸合战」还被选为代表日本角逐奥斯卡最佳外语片呢!
　　大家可能也知道，在法国「红猪」曾在六十多个戏院上映，负责配波哥的是一位着名的演员尚雷诺Jane Reno。事实上，宫崎骏本人恰好是Jane Reno的影迷，他非常喜欢Jane Reno在「碧海蓝天Gran Bleu(Great Blue)」这部电影中饰演的角色安索Enzo。所以啦，宫崎骏对尚雷诺Jane Reno能在红猪中参加出当然是非常高兴的。
　　吉卜力希望在未来能将作品推广到欧洲和北美，只要是有建设性且合理的提案，他们都会很高兴地采纳。身为动画的创作师，能让更多的观众欣赏自己创作的影片，并给大家带来快乐，吉卜力会很高兴的，不管观众的种族或国籍为何都是一样。但是为了要将作品在国外发行，吉卜力也遇到了很多困难。他们所收到的很多提案，都是只希望将影片录成家用录影带，或是只想在电视上放映而已。但吉卜力却希望他们的电影能以在戏院上映为优先，必竟电影本来就是为了在电影院放映而制作的。
　　当然，吉卜力绝不允许任何人修改他们的作品。然而很不幸的，由于他们经验和思虑的不足，在「风之谷」制作的时候，有人将它改成较短的版本，然后以「Warriors of the Wind」的名字在美国及其他地区上映。假如大家曾经看过这个本，吉卜力建议您就当做没看过吧!
　　有一点是仍需强调的，吉卜力从未(今后也是一样)为了市场的考量，而制作一部适合多国市场的影片。吉卜力将会维持一贯的风格，单纯只为日本的观众制作影片。如果情况允许的话，他们才会朝其他的国家发展。
　　在1995年夏天上映的「侧耳倾听」中，吉卜力尝试了一个新的制作群组合。宫崎骏负责制作、编剧、绘分镜表，而曾在「萤火虫之墓」、「魔女宅急便」及「岁月的童话」中担任动画导演的近藤喜文，则出马挑战导演一职。此外，吉卜力也试着在影片中的各个部份加入了最近的数位技术。在「岁月的童话」完成之后，吉卜力开始着手制作他们的第十一部影片，「幽灵公主」，此片将在1997年上映。这部由宫崎骏执导的电影将会应用非常多的电脑科技，这是吉卜力的一大挑战。为了应付这个新的挑战，吉卜力设立了一个专门的CG小组，也购置了一切CG所需的设备。同时，他们也邀请了一位Nippon Television Network的CG导演加入「幽灵公主」制作小组，这位导演以前也曾在「平成狸合战」中参加制作。
　　光是影片制作的第一年，吉卜力就在更新系统上投资了一亿日元。在「侧耳倾听」中表现优秀的电脑技术将会在「幽灵公主」中大量地使用。电脑技术将会使原来只有2D的平面影像变得更加有深度(景深吧....)。
　　在1995年的四月，吉卜力创立了一座「东小金井动画学院」(小金井是吉卜力所在的一座市镇)，希望能挖掘出并培养更多像近藤这样的新导演人才。学校的校长是高畑勲。没人能保证吉卜力工作室能继续像这样顺利地发展下去。吉卜力从来没有忘记，每一部电影对他们来说都是个新的挑战。持续地在品质、技术及人才培育方面不断创新，这就是吉卜力工作室存在的理由。
　　1995年，吉卜力的另一项重要工作是宫崎骏为恰克和飞鸟(CHAGE & ASKA)的新作歌曲“On Your Mark”制作了这一部长六分多钟的Music Movie(音乐电影)，在“Super Best 3”放映。作品中充满了飞行的镜头，特别是少女从奔驰的汽车上滑行飞向天空的场面，有一种听轻松音乐时的解脱感。六分钟的音乐电影，相信制作成本一定不低，当中宏伟的人造地底科幻世界，以及地表一望无垠的草原，一定令观众看得目瞪口呆。而且按照推断这个故事拍成长剧也一定非常吸引，可惜到目前为止还没有看见这个故事有一个较为完整的版本。
　　《幽灵公主》是吉卜力的第十一部影片，这部由宫崎骏执导的电影应用了非常多的电脑科技，这是吉卜力的一大挑战。为了应付这个挑战，吉卜力设立了一个专门的CG小组，更斥资一亿日元购置了一切CG所需的设备。同时，他们也邀请了一位Nippon Television Network的CG导演铃木敏夫加入到影片的制作小组，此前铃木也曾参与到《百变狸猫》的制作过程中。电脑技术的运用使原来只有2D的平面影像变得更加具有深度。从1980年起，宫崎骏就开始筹划一部有关“少女爱的物语”的影片，1995年终于全心投入制作中，耗时两年，胶片总数多达13.5万张，成本总计20亿日元。《幽灵公主》于1997年7月12日开始公映，至次年2月共上映184天，票房收入179亿日元，平均“日进斗金”。全国观众达三千万人次。主题歌由久石让作曲，宫崎骏作词，米良美一演唱，同名单曲专辑当年内发行38.3万张，其它周边产品不计其数，更带动前作《龙猫》、《风之谷》、《侧耳倾听》、《On Your Mark》的动画录影带销量进入年度前六名。该片成为日本当时有史以来第一卖座电影，吉卜力又一次改写了历史。
　　影片推出后因过于操劳，宫崎骏一度宣布退休。1998年迪斯尼买断了吉卜力在海外的版权，《幽灵公主》在全美及欧洲市场公映。
　　《邻居的山田君》是高田勋1999年的作品，它舍弃了吉卜力惯用的透明画材动画，而是尝试着使用铅笔线与水彩色调的颜色画出了素描般的作品。为了达到这种效果，他们用数字技术代替了传统手法，是吉卜力第一部完全在电脑上完成绘图和动画制作的作品。
　　《千与千寻》是大师宫崎骏的复出之作，而且也是到现在为止吉卜力的最颠峰之作，2001年7月20日首映之后成为日本有史以来最卖座电影。一如宫崎骏以往的影片，这部电影也是以带有神话色彩的故事来警示世人，主人公千寻最后终于重新找回自己的“生命力”，正是因为她明白了“要让自己找到本来的自己”，这一点无疑是对现代日本人的忠告。泡沫经济破产后的长期不景气，旧有社会体制的难以改革，国民对政府内阁的强烈不信任感，这些都是成人的麻烦；而在孩子的世界里，学校道德败坏，校园暴力不断，少年犯罪更是司空见惯的黑暗。找一把钥匙打开光明之门，是每个日本人都在考虑的问题。在这个故事里，千寻最终激发出身体里全部的潜能，随之成功地完成了自己的冒险。宫崎先生是从孩子的视角出发，把故事讲给整个日本社会听。在宫崎骏的哲学中，他认为日本应该自己来创造他们想让日本小孩看的东西。


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7. 有人能帮我找到这些吗？是八年级下的语文书上的古诗，是人教版的，帮帮忙！这是寒假作业诶！

　　1.《与朱元思书》
　　作品原文
　　风烟俱净，天山共色。从流飘荡，任意东西。自富阳至桐庐，一百许里，奇山异水，天下独绝。水皆缥(piǎo)碧，千丈见底。游鱼细石，直视无碍。急湍甚箭，猛浪若奔。夹岸高山，皆生寒树。负势竞上，互相轩邈(miǎo)，争高直指，千百成峰。泉水激石，泠泠(líng)作响；好鸟相鸣，嘤嘤成韵。蝉则千转不穷，猿则百叫无绝。鸢飞戾(lì)天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘反。横柯上蔽，在昼犹昏；疏条交映，有时见日。
　　译文
　　(天空中），江面上的烟雾都消散尽净，天与远山都显现着同样的颜色。（我乘船）随水流漂浮游荡，任凭船儿随水漂去。从富阳到桐庐，大约一百多里，奇峭的的山奇异的水，是天下独一无二的美景。   水都呈青绿色，深深的江水清澈见底。江底游动的鱼儿和细沙碎石，一直看下去毫无障碍。湍急的水流比箭还快，迅猛的大浪像狂奔的快马。   夹江两岸的高山上都生长着耐寒常绿的树木；（高山）凭借着山势，竞争着向上，相互比高远。（群山）互相竞争着高耸笔直的向上，形成成千成百无数的山峰。泉水冲击着岩石，发出泠泠的清越的泉声。美丽的百鸟相向和鸣，唱出和谐动听的嘤嘤声。蝉儿长时间地叫个不停，猿猴也长时间地叫个不断。那些像老鹰飞到天上一样（为名利极力追求高位）的人，望见这里的山峰，追逐名利的心就平静下来；那些忙于办理政务的人，看到（这些幽美的）山谷，（就会）流连忘返。横斜的树枝遮蔽在上面，即使在白天也像黄昏时那样昏暗；稀疏的枝条交相掩映，有时可以（从枝叶的空隙中）见到阳光。

　　2.《诗词曲五首》（《酬乐天扬州初逢席上见赠》《赤壁》《过零丁洋》《水调歌头（明月几时有）》《山坡羊 潼关怀古》
　　(1)《酬乐天扬州初逢席上见赠》
　　作品原文
　　酬乐天扬州初逢席上见赠·刘禹锡
　　巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。
　　注释译文
　　自己被弃置在巴山楚水这个荒凉的地方，度过了漫长的二十三年时光。如今归来，许多老朋友都已去世，只能徒然地吟诵《闻笛赋》表示悼念。如今回到故乡，于王质一样，恍若是隔世的陌生人一样。沉船的旁边会有千帆驶过，病树的前头有各种树木争春。 今天听了你为我吟诵的诗歌，暂且举杯，借这一杯美酒振奋精神吧。
　　(2)赤壁
　　折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。 东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
　　诗意： 一支折断了的铁戟沉没在水底沙中还没有销蚀掉，经过自己又磨又洗发现这是当年赤壁之战的遗物。假如东风不给周瑜以方便,结局恐怕是曹操取胜,二乔被关进铜雀台了。
　　(3)《过零丁洋》原文
　　过零丁洋 （南宋） 文天祥
　　辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。 山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。 惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。 人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

　　译文
　　靠自己的刻苦努力，精通了一种经书，终于取得功名，开始了动荡艰辛的政治生涯；从率领义军抗击元兵以来，经过了整整四年的困苦岁月。   祖国的大好河山在敌人的侵略下支离破碎，就像狂风吹卷着柳絮零落飘散；自己的身世遭遇也动荡不安，就像暴雨打击下的浮萍颠簸浮沉。   想到前兵败江西，从惶恐滩头撤离的情景，那险恶的激流、严峻的形势，至今还让人惶恐心惊；想到去年五岭坡全军覆没，身陷敌手，如今在浩瀚的零丁洋中，只能悲叹自己的孤苦零丁。   自古人生在世，谁没有一死呢？为国捐躯，死得其所，留下这颗赤诚之心光照青史吧！
　　(4)《水调歌头（明月几时有）》
　　水调歌头，明月几时有
　　【原文】   丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。   明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？   转朱阁(gé)，低绮（qǐ）户,照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。   注：《水浒·施恩三人死囚牢 武松大闹飞云浦》（上海古籍出版社《水浒传》266页）中曾出现过词曲，下片首句为“高卷珠帘”，其余相同。
　　【译文】   明月什么时候出现的？（我）端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里，现在是什么年代了。   ( 明月几时有？ 把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年？)   我想乘着风回到天上（好像自己本来就是从天上下到人间来的，所以说“归去”）   ( 我欲乘风归去，)   只怕玉石砌成的美丽月宫，在高空中经受不住寒冷（传说月中宫殿叫广寒宫）。   （惟恐琼楼玉宇 ， 高处不胜寒。）   在浮想联翩中，对月起舞，清影随人，仿佛乘云御风，置身天上，哪里比得上在人间！   （起舞弄清影， 何似在人间？）   月光从朱红色楼阁的一面转到另一面，低低的洒在窗户上，照着不眠之人。   (转朱阁， 低绮户， 照无眠。)   明月不该有什么怨恨，却为何总在亲人离别之时才圆？   (不应有恨， 何事长向别时圆？)   人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。   (人有悲欢离合， 月有阴晴圆缺， 此事古难全。)   但愿离人能平安健康，远隔千里共享月色明媚皎然。   (但愿人长久， 千里共婵娟。)
　　(5)）山坡羊 潼关怀古》
　　峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
　　译文或注释：
　　华山的山峰好像从四面八方奔集起来，黄河的波涛汹涌澎湃好像在发怒，潼关外有黄河，内有华山，山河雄伟，地势险要。我遥望古都长安一带，内心想得很多。（心情很不愉快）令人伤心的是经过秦汉宫殿的遗址，看到了无数间的宫殿都变成了泥土。封建王朝建立百姓受苦；封建王朝灭亡，百姓还是受苦。
　　3.《岳阳楼记》
　　庆历四年春，滕子京谪守巴陵郡。越明年，政通人和，百废具兴。乃重修岳阳楼，增其旧制，刻唐贤今人诗赋于其上。属予作文以记之。
　　予观夫巴陵胜状，在洞庭一湖。衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯；朝晖夕阴，气象万千。此则岳阳楼之大观也。前人之述备矣。然则北通巫峡，南极潇湘，迁客骚人，多会于此，览物之情，得无异乎？
　　若夫霪雨霏霏，连月不开，阴风怒号，浊浪排空；日星隐耀，山岳潜形；商旅不行，樯倾楫摧；薄暮冥冥，虎啸猿啼。登斯楼也，则有去国怀乡，忧谗畏讥，满目萧然，感极而悲者矣。
　　至若春和景明，波澜不惊，上下天光，一碧万顷；沙鸥翔集，锦鳞游泳；岸芷汀兰，郁郁青青。而或长烟一空，皓月千里，浮光跃金，静影沉璧，渔歌互答，此乐何极！登斯楼也，则有心旷神怡，宠辱偕忘，把酒临风，其喜洋洋者矣。
　　嗟夫！予尝求古仁人之心，或异二者之为，何哉？不以物喜，不以己悲；居庙堂之高则忧其民；处江湖之远则忧其君。是进亦忧，退亦忧。然则何时而乐耶？其必曰“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”乎。噫！微斯人，吾谁与归？
　　时六年九月十五日。

　　4、归园田居（其三）
　　陶渊明
　　种豆南山下，草盛豆苗稀。
　　晨兴理荒秽，带月荷锄归。
　　道狭草木长，夕露沾我衣。
　　衣沾不足惜，但使愿无违。
　　使至塞上
　　王维
　　单车欲问边，属国过居延。
　　正蓬出汉塞，归雁入胡天。
　　大漠孤烟直，长河落日圆。
　　萧关逢候骑，都护在燕然。
　　渡荆门送别
　　李白
　　渡远荆门外，来从楚国游。
　　山随平野尽，江入大荒流。
　　月下飞天镜，云生结海楼。
　　仍怜故乡水，万里送行舟。
　　游山西村
　　陆游
　　莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。
　　山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
　　萧鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。
　　从今若许闲乘月，拄仗无时夜叩门。
　　下册是诗五首
　　饮 酒
　　陶渊明
　　结庐在人境， 而无车马喧。
　　问君何能尔， 心远地自偏。
　　采菊东篱下， 悠悠见南山。
　　山气日夕佳， 飞鸟相与还。
　　此中有真意， 欲辨已忘言。
　　行路难（三首之一）
　　李白
　　金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。
　　停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
　　欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
　　闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
　　行路难，行路难，多歧路，今安在？
　　长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
　　茅屋为秋风所破歌
　　杜甫
　　八月秋高风怒号
　　卷我屋上三重茅
　　茅飞渡江洒江郊
　　高者挂卷长林梢
　　下者飘转沉塘坳

　　南村群童欺我老无力
　　忍能对面为盗贼
　　公然抱茅入竹去
　　唇焦口燥呼不得
　　归来倚仗自叹息

　　俄顷风定云墨色
　　秋天漠漠向昏黑
　　布衾多年冷似铁
　　骄儿恶卧踏里裂
　　床头屋漏无干处
　　雨脚如麻未断绝
　　自经丧乱少睡眠
　　长夜沾湿何由彻

　　安得广厦千万间
　　大庇天下寒士俱欢颜
　　风雨不动安如山
　　呜呼!眼前何时突兀见此屋
　　吾庐独破受冻死亦足
　　白雪歌送武判官归京

　　岑参

　　北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。
　　忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
　　散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。
　　将军角弓不得控，都护铁衣冷难著。
　　瀚海阑千百丈冰，愁云惨淡万里凝。
　　中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。
　　纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。
　　轮台东门送君去，去时雪满天山路。
　　山回路转不见君，雪上空留马行处。
　　己亥杂诗
　　龚自珍
　　浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。
　　落红不是无情物，化作春泥更护花。

　　5.《赠从弟》
　　【其一】   泛泛东流水，磷磷水中石。   苹藻生其涯，华叶纷扰溺。   采之荐宗庙，可以羞嘉客。   岂无园中葵，懿此出深泽。
　　【其二】   亭亭山上松，瑟瑟谷中风。   风声一何盛，松枝一何劲！   冰霜正惨凄，终岁常端正。   岂不罹凝寒？松柏有本性。
　　【其三】   凤皇集南岳，徘徊孤竹根。   于心有不厌，奋翅凌紫氛。   岂不常勤苦，羞与黄雀群。   何时当来仪，将须圣明君。
　　6.《送杜少府之任蜀州》
　　城阙辅三秦， 风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。
　　7.《登幽州台歌》
　　[唐] 陈子昂
　　前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。
　　见不到往昔招贤的英王, 看不到后世求才的明君。想到历史上的那些事无限渺远，我深感人生无奈，独自凭吊，我眼泪纵横凄恻悲愁
　　8.《送元二使安西》唐·王维
　　渭城⑷朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，   西出阳关无故人。

　　9.《宣州谢眺楼饯别校书云》弃我逝去的昨日，已不可挽留。
　　弃我去者，昨日之日不可留。
　　乱我心绪的今日，多叫人烦忧。
　　乱我心者，今日之日多烦忧。
　　长风万里吹送秋雁南来时候，对此情景正可开怀酣饮高楼。
　　长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
　　你校书蓬莱宫，文有建安风骨，我好比谢�，诗歌亦清发隽秀。
　　蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
　　我俩都怀逸兴豪情，壮志凌云，想攀登九天，把明月摘揽在手。
　　俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览日月。
　　抽刀吹断江水，江水更猛奔流，想要举杯消愁，却是愁上加愁。
　　抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
　　人生在世，不能活得称心如意，不如明朝散发，驾舟江湖漂流。
　　人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
　　诗中抒发年华虚度、壮志难酬的苦闷，盛赞汉代文章、建安风骨及谢眺诗歌的豪情逸兴，最后流露出消极出世的情绪。

　　10.《无题》
　　相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看
　　11.《早春呈水部张十八员外》
　　其一：天街小雨润如酥，草色遥看近却无。 最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
　　其二： 莫道官忙身老大，即无年少逐春心。 凭君先到江头看，柳色如今深未深。
　　12.《相见欢（无言独上西楼）》李煜
　　无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头作品译文
　　默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼，抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。   那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是离别之苦。那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。
　　13.《登飞来峰》(宋)王安石
　　飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。
　　不畏浮云遮望眼，自（只）缘身在最高层。
　　译文
　　飞来峰顶有座高耸入云的塔，听说鸡鸣时分可以看见旭日升起。不怕层层浮云遮住我那远眺的视野，只因为我站在飞来峰顶，登高望远心胸宽广。

　　14.《清平乐村居》
　　【年代】南宋 【作者】辛弃疾
　　茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。 大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
　　诗词大意
　　1屋檐低，茅舍小。小溪潺潺，岸上长满了茵茵绿草。一阵吴音，絮絮叨叨，还带着几分醉意，亲切，美好！这是谁家，一对白发苍苍，公公，姥姥。 大儿子，在小溪东岸，豆地里锄草。二儿子，正在编织鸡笼，手艺可巧！小儿子，趴在溪边剥莲蓬，一个逗人喜爱的顽皮佬。草屋的茅檐又低又小，溪边长满绿绿的小草，满头白发的老公公老婆婆用吴地的方言互相逗趣取乐   大儿子在河的东面的豆地里除草，二儿，正忙于编织鸡笼。最令人欢喜是小儿的调皮神态，横卧在溪头草丛剥食着刚刚摘下的莲蓬

8. 宫崎骏认为他想表达千与千寻的主题是什么？

《千与千寻的神秘仙踪》的日文原名为《千と千寻の神隐し》，日本语“神隐”之意思接近粤语的“鬼掩眼”，日本古语云，有时找不到的东西，其实只是给神魔隐藏起来，待一会自然出现眼前。在片中，10岁的女主角千寻的双亲被神魔变成畜牲收监，有待千寻打工赎回，她的父母遭“神隐”去了。而全名为荻野千寻的千寻因为在魔界干活，故硬将她的名字夺去，只余下“千”一字，一个属于灵幻国度的称号。 


宫崎骏为10岁女孩而作故事来源自童年 

  宫崎骏对现实发言 

  自《幽灵公主》后宣布退休的宫崎骏又回来了，他的这部新作《千与千寻》，自7月份上映后两个月即成为日本电影史上票房最高的电影，创下无人可及的纪录，而近日该片在香港上映，同样引来一片赞赏声。 


  问：这一部电影的创作是什么时候开始的？何以会想到创作这样一部动画？ 
  宫崎骏：《千与千寻》是为我五位小朋友而创作的。这五位小朋友是我朋友的女儿，十岁左右，每逢夏季，都会到我山边的小屋来。有时我想，我们制作过不少关于小孩的电影，却没有一出是为十岁女孩而作的，大概也该为她们做点什么吧。 

  问：你怎么去了解10岁女孩喜欢些什么呢？ 
  宫崎骏：为了创作这样一个故事，我看过好一些时下女孩所看的漫画都是些俗不可耐的浪漫爱情故事。我深信这绝不是一个十岁女孩所渴求的。难道我们就不能创作一些能引起她们共鸣的故事吗？ 

  问：故事的背景，灵感来自哪里？ 
  宫崎骏：说到故事的背景，这多少是源自我童年的回忆。《千与千寻》里的“神秘之城”，是根据江户东京建筑物园而描绘的。我在那里留下不少童年的足迹；现在仍经常到那儿散步，缅怀一下童年旧事。面对古旧的建筑，我不禁觉得现代人应该反省反省：他们总是夸大自己的问题，难道都忘了古人是怎样克服种种困难的吗？只要我们能重拾昔日的勇气，那么，天大的困难也可以克服。 

  问：还有其它的一些场景呢，比如大浴场？ 
  宫崎骏：至于故事中的温泉大浴场，则是源自我童年时的遐想。我小时候到过一所日式浴场，布置非常特别，令我印象难忘，一直希望创作一个以此为背景的故事。有时我忽发奇想：一个专为神仙而设的浴场必定更为有趣———现今的神仙日理万机，大概也想偷得浮生半日闲吧。这就是你们在《千与千寻》里看到那有神仙光顾的浴场了。 

  问：能够引发这么多人的喜爱和共鸣，《千与千寻》有什么特别之处呢？ 
  宫崎骏：《千与千寻》有别于其他故事，也有别于我过往的创作。以往，我笔下的主角都我所喜爱的，但这次我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩。我要让每个十岁女孩，都从千寻那儿看到自己。她不是一个漂亮的可人儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，我还真有点替她忧心呢；但到故事将近完结时，我却深信她会成为一个讨人喜欢的角色。 

  问：你想通过《千与千寻》表达什么样的想法呢？ 
  宫崎骏：《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是我要我那些小朋友学习的。这故事也令人联想到现实社会中，一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。面对陌生的环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当的努力，发掘内在的潜能，克服种种挑战，方可建立一片立足之地。现实世界里的人事，是如斯复杂！是非黑白，往往很难界定。正如故事里的汤婆婆，看似是个坏人，但背后却也有她辛酸的一面。 

  问：你对当今的电影制作有什么看法？ 
  宫崎骏：我们生活在一个“娱乐”泛滥的社会。成年人追求不断的娱乐，以填补心灵的空虚。这同时反映在孩童身上。过剩的娱乐，使他们的知觉淡化了，天赋的创造力减退了。我们的电影创作，就是要刺激那麻木了的知觉，唤醒那沉睡了的创造力。在现实生活中，我们总不能为了激发孩子的本能，而要他们独自面对种种困难。我相信一出用心制作的电影将是孩子借镜的好对象。就是这个信念，促使我制作了这出电影。  
 
 编前：自1997年《幽灵公主》之后宣称息影的宫崎骏，蛰伏四年一朝复出，拿出的是比《幽灵公主》更具现实战斗性的《千与千寻》（又译为《千和千寻的失踪》）。宫崎骏的票房号召力一如当年。然而，人们更为关注的是，这部与宫崎骏以前的动画导演风格迥然不同的电影，代表了宫崎骏思想的何种新方向。宫崎骏在《千与千寻》东京记者招待会上的诚恳发言也许能给你一个答案。 
  《千与千寻》在2001年的夏季由东宝公司发行，首映前在东京小金井市的古建筑园召开了记者招待会，宫崎骏导演在这次记者会上作了长篇发言。  
　　宫崎骏：开场白 

  德间书店的社长还在世的时候，曾经想召集日本最好的动画人，制作全世界最好的动画，想起这些年的经历，我们也不算辜负了他的期望。  

  在整个电影制作结束时，我曾经独自前往神社求签，签子上写着“残花，旧枝头再次开放”。原来是这样，我心想，虽然力图有所突破和改变，但只要导演是我，就不可能像当下的风潮，完全迎合商业需求，那样的事情对我是不可想象的。 

  每年夏天都会和佟榴美（《千与千寻》女主角千寻的配音演员）般年纪的女儿前往山上的木屋度假，当我看见她可爱的面容，就会想，我还没有给她这样大的孩子做出过最合适的动画。固然以前也有过这方面的作品，像给少女们的《风之谷》和《魔女宅急便》，给男孩们的《天空之城》，但在这些电影里，还没有出现这样的角色：他们还没有被生活变得复杂多变，对于成人有纯真的服从和崇敬，全心信服父母们教导的古朴道理。这样的孩子该是什么形象呢？说实话，我自己的脑子里也不是十分有概念。  

  已经是母亲的侄女带着孩子也来到山上小屋，少女漫画一下子满屋都是，我看了看，内容大多是如何吸引班级男生之类的校园浪漫故事，怎么潮流已经变成如此了呢？无论漫画和动画，内容的主要部分都不应该只限于此，就像年轻时追求我的小女友，用不需要多少金钱的东西就让她欢喜，制作动画也应该这样吧，这才是高明的做法。固然我们是过了幼拙的时光了，可是我们不是一样葆有记忆吗？过去的梦想还是能够在那些支撑着社会的成人身上找到的，如果你也相信这些事会发生在10岁的女孩身上，你的幻想也就是真实的。无论如何，我要重新动笔作画，为了所有的孩子，在没有被恋爱和思考打扰的年纪里，让他们拥有童年的快乐。以上这些，决定了我的复出。 
  
  到现在才站在这里召开记者会，我们这次的制作所费时间不可谓不长啊。主要原因是完成了九成工作的时候才开始复检，结果一下就推翻了八成的既定内容。每周工作室都接到无数的电话，“无论时间多长也要坚持下去啊，哪怕被闪电打中了也要画完，拜托了”这一类的“鼓励”。（众笑）但是看着花了三年时间做出来的电影，虽然只有两个小时，也能感觉到其中的厚度。